Opinión: Por la libertad

El, en muchos aspectos, nefasto año 2013 toca a su fin. Es momento, apurando el tiempo de descuento y revisando resúmenes y listas varias, de invocar buenos deseos a la vez que se recopilan hechos destacados, noticias importantes y similares. Y por supuesto el propósito de enmienda. 

AÑO 2014, EL FUTURO: POR LA LIBERTAD

Leyendo el esperanzador comunicado final del Instituto Juan de Mariana, siente uno que todo es posible incluso con informes en minoría sobre la concienciación social, el respeto a la vida en común o la mera bondad del ser humano actual, bajo mínimos históricos en lo que respecta a los políticos y gobernantes de nuestro país. Una España fracturada y lastimosa, fracasada y lastimera, con la que se les llena la boca a los abusones del poder, pero que mantiene a flote en silencio y resignación un puñado de personas no precisamente populares, mientras muchas otras a su alrededor contemplan el paso de la marea negra a cubierto de responsabilidad alguna aun disfrutando con creces desde su atalaya de lujo las prebendas y privilegios que los trabajadores de España (en su mayor parte ninguneados, explotados o irrisoriamente considerados) les otorgan con su acción u omisión. Espectadores que no pagan entrada, cobran derecho de pernada y hacen y deshacen a su antojo la ley, regurgitando y retorciendo el concepto de justicia (divina en el caso de Gallardón) ante un impasible y atónito graderío que solo pone el grito en el cielo por el penalti de turno.

Decíamos ayer que la Crisis era moral, social e institucional, y asolaba hasta el último rincón de las estructuras ideadas, diseñadas y ejecutadas con el bienestar del ciudadano en mente. Hemos descubierto que eso solo era un efecto secundario del plan quinquenal de un puñado de taimadas sanguijuelas y su ristra interminable de secuaces, pésima y falsamente conocidos como los "héroes de la transición", que no hicieron sino plantar la semilla del árbol podrido que somos ahora. Y ya se sabe que de aquellos polvos estos lodos. El problema es seguir adelante, algo que nadie parece estar dispuesto a hacer. El inmovilismo y la rigidez son la única carta "políticamente correcta", lo cual resulta perfecto para que el lampedusianismo continúe y ejemplifica que el mejor truco del diablo siempre ha sido convencer al mundo de que no existe. O de que el diablo son esos perroflautas ácratas y anárquicos del 15-M o cualquier otra voz que no se alimente de nutridas aportaciones anuales sacadas de los impuestos, viviendo del cuento de la política desde esa mítica e intocable "transición" con ese pasaporte a la gran vida para todos los afiliados con carnet de partido conocido como Constitución.

Y si no quieren creer nada de lo que digo lean el primer artículo del documento bajo el que vivimos todos y reflexionen un poco:

"España se constituye en un Estado social y democrático de Derecho, que propugna como valores superiores de su ordenamiento jurídico la libertad, la justicia, la igualdad y el pluralismo político."

Ya les ayudo yo un poco:

- "Libertad" (recuerdan la ley mordaza, la ley del aborto, las excarcelaciones de terroristas, asesinos y la doctrina Parot?)
- "Justicia" (recuerdan el Prestige, los infinitos casos de corrupción, imputados e indultos en las alcaldías de uno y otro sino?)
- "Igualdad" (recuerdan a Urdangarín, la infanta Cristina, a Blesa, la nefasta ley Wert -de la que se rieron en Cataluña nada más promulgarse-, al Sareb -el banco malo que ha repartido los restos del botín del desfalco de las cajas de ahorros entre amigos y capitostes y tienen sueldos estratosféricos a costa de todos durante años-, a los equipos de fútbol con deudas ignominiosas?)
- "Pluralismo político". Esto no podemos decir que no lo sigan a rajatabla. Podemos elegir entre Guatemala (susto) y Guatepeor (muerte) cada cuatro años.

Y queridos amigos, lectores o despistados viajantes de la red, "todo esto" solo es la primera de las 169 bromas (más 15 ladrillazos adicionales en forma de pleitesía e invitación a la sublevación y fragmentación nacional progresiva con subvención constante para con los elementos más radicales del País Vasco y Cataluña) que componen esa farsa en forma de chiste en la que se orinan y de la que se descojonan nuestros queridos políticos con periodicidad cuatrianual, los mismos (o sus descendientes, que como dijo Perez Reverte no son sino el síntoma de una enfermedad alentada por nuestra indolencia durante años) que la redactaron en su momento pensando en una carta blanca de supervivencia oportunista a todo tren sin fecha de caducidad y a costa de la extracción de rentas de todos los trabajadores, acometiendo impunemente y de propina las mayores fechorías de la democracia europea en toda su historia.

A cambio de la pesadumbre y negrura en forma de bilis que acaban de soportar, les entrego en forma de imágenes de acompañamiento los pensamientos de mentes infinitamente más lúcidas, elevadas y capaces que la mía que resumen mucho mejor lo que significa la libertad y cuya coincidencia pese a su separación en el tiempo nos asegura que este concepto es algo innato en el hombre, lo cual me hace albergar unos mínimos de esperanza en el cambio. Yo amo Madrid y por lo tanto una parte de España -también adoro muchos otros lugares de este maravilloso país, que duda cabe- y solo ansío para el mismo auténtica libertad.

Cine: Diciembre 2013

Último mes del año con revisión de algunos títulos más volcados en la evasión (a mundos fantásticos y comiqueros tan de mi gusto) y el espectáculo que en la reflexión o la opinión, aspecto que prometo corregir para el año entrante con la recuperación de grandes clásicos y lagunas artísticas inaplazables.

PELÍCULAS DESTACADAS VISTAS EN DICIEMBRE 2013

Cómic/Sci-Fi

AFTER EARTH: *1/2
Producto prefabricado a mayor gloria de la familia Smith, tan solo un par de apuntes intertextuales sobre las relaciones paterno-filiales así como el miedo -y su superación- como componente cardinal de la naturaleza humana aportan algo de peso específico y tintes autorales a la Shyamalan a esta inocua y fallida survival movie. Un par de escenas bien resueltas y su corta duración vienen a ser los elementos salvables. En el debe, el exceso de CGI, lo exiguo del relato y otros tantos elementos que la convierten en olvidable al instante de acabarla.

ELYSIUM: **1/4
El fantástico debut de Neill Blomkamp con DISTRITO 9 intenta repetir aquí sin éxito las formas y algo del fondo de aquella con la -estupenda por otro lado- visualización de un futuro inminente distópico, plausible y desolador donde los ricos viven en órbita con todo tipo de lujos, mientras los pobres abarrotan una tierra contaminada y expoliada. Un prometedor comienzo que enseguida deviene en una sucesión de pirotécnicas escenas de acción con deslizamiento hacia el sin sentido. De nuevo Sharlto Copley destaca en una función que daba para mucho más.

X-MEN: ***1/4
La popular Patrulla X tuvo la suerte de contar con un respetuoso y arrojadizo fan como Brian Singer para plasmar con realismo y convicción la primera aparición de los famosos mutantes en la gran pantalla. Al espectáculo inherente de un film con super-tipos se le suma el aspecto dramático individual y colectivo de unos personajes acosados por sus diferencias frente a una sociedad asustadiza. El acertado casting para los roles decanos de Xavier (Patrick Stewart) y Magneto (Ian McKellen), así como el carisma de Hugh Jackman como Lobezno hacen el resto.

X-MEN 2: ***1/2
Mejorando y aumentando el alcance y reflexión de su primera parte con una dirección más enérgica y brillante, Brian Singer se supera con una secuela que puede batirse en duelo por ser la mejor cinta comiquera de super grupo realizada hasta la fecha (el estruendo de LOS VENGADORES no supone reto alguno para la imaginativa y emocionalmente poderosa puesta en escena de Singer). Toma el relato DIOS AMA, EL HOMBRE MATA de Claremont como punto de partida y lo expande hasta darle vida y coherencia propia con virtuosismo y personalidad.

X-MEN 3: ***
El cambio forzoso de director por el artificial y cumplidor Brett Ratner (las fechas de Singer con SUPERMAN RETURNS obligaron a ello) supone una considerable merma en la calidad ascendente que la saga mutante estaba adquiriendo en su recorrido. No obstante el realizador inclina la balanza hacia el espectáculo apabullante con su habitual solvencia, recortando en duración y densidad dramática, pero sin olvidar la presencia de un elenco actoral convencido cuya presencia sirve para cerrar esta trilogía inicial con fuerza y suficiente calidad media.

Tv: Luther Temporada 3

Hoy comentario/crítica/reseña de la tercera temporada de LUTHER. La apretada agenda de Idris Elba retrasó el estreno de los cuatro estupendos episodios de esta tercera ronda de problemas para el descarnado detective inglés.

LUTHER TEMPORADA 3 de Neil Cross: ***1/2

Nuevamente la cadena británica BBC presenta otra temporada nutrida en dureza, violencia, suspense, emoción e interés, dando de este modo continuidad natural a un personaje central y serial a su alrededor magníficos, que no han perdido intensidad y señas de identidad desde su comienzo hasta ahora. Mientras otras decaen, varían o sencillamente no convencen, LUTHER permanece. El responsable principal, Neil Cross ha encontrado un filón de talento actoral inagotable en Idris Elba, que estupendamente acompañado de sus habituales Warren Brown, Dermot Crowley y la ansiada aparición -que se hace esperar con expectación satisfecha con creces- de Ruth Wilson como la sociópata Alice, dan cobertura a todos los matices de unos personajes poliédricos, humanos, falibles, leales o despiadados, siempre interesantes y en continua evolución. En la riqueza compositiva de sus guiones y caracteres, LUTHER tiene ganado a este espectador hasta el fin de sus días.

Es cierto que la serie puede pecar de poco novedosa o incluso reiterativa en su planteamiento, pero la firmeza de su puesta en escena y la convicción de sus artífices en todos los aspectos que la definen, haciéndola única y especial, sobran para recomendarla sin tapujos. Ojalá la esperadísima nueva temporada de SHERLOCK pueda equipararse en éxito global a lo que LUTHER (sin tanto clamor mediático pero con plena convicción) entrega en esta equidistante tercera temporada. Totalmente recomendable.

Cómic: Papel Estrujado

Hoy reseña/crítica/comentario de PAPEL ESTRUJADO de Nadar. Es difícil delimitar que y que no es un trabajo novel hoy día gracias a la preparación y en el caso que nos ocupa, sorprendente calidad, de los jóvenes talentos del Noveno Arte de nuestro país.

PAPEL ESTRUJADO de Nadar: ***1/2

La lectura de obras con mimbres como los que luce PAPEL ESTRUJADO, intimistas, sutiles, polifónicas y de un impecable acabado formal, ponen entre las cuerdas los prejuicios de más de uno si atendemos a los requisitos que la experiencia parece exigir a cualquier autor para encontrar su voz propia dentro del panorama artístico por el que pulula y orbita. Nadar (Pep Domingo de 28 años), que hay que destacar poseía algunos relatos previos, parece tener muy claros los límites de su propuesta y como conocedor del material sobre el que trabaja extrae del mismo lo mejor que el género le puede proporcionar. Del drama familiar y personal en paralelo que presenta PAPEL ESTRUJADO, encontramos en sus diversas líneas argumentales una consistencia y coherencia internas impecable, fruto de un guión trabajado e hilado con finura donde las revelaciones, elipsis, flashbacks o silencios están construidos con inteligencia y sutileza, permitiendo que el relato fluya con naturalidad e inevitabilidad, reflejo de un drama como la vida misma. De su puesta en escena y narrativa destaca la cadencia tranquila, parsimoniosa pero nunca lenta o irregular del ritmo que impone a sus viñetas, dibujadas con las formas y maneras de un Frederick Peeters o más cercanamente Paco Roca, sin experimentar -en una historia trágica de la índole tratada tampoco se antoja esto último necesario- o deslumbrar especialmente, pero resultando en todo momento convincente, sereno, efectivo e incluso de un modo lánguido, hermoso en su melancolía.

Al ser una obra global de Nadar el éxito alcanzado con ella se torna en logro admirable si tenemos en cuenta las condiciones laborables del panorama nacional de nuestra industria del cómic. A los méritos intrínsecos hay que añadir la labor editorial de Astiberri, valedora de un arranque literario novel de considerable envergadura tan sólido como prometedor, que se traduce en una elegante edición en rústica con solapas de ajustado precio para sus casi 400 páginas en blanco, negro y acertados tonos grises. Uno de los trabajos españoles más interesantes y recomendables del año que acaba.

Cómic: Y el Último Hombre Volumen 6

Hoy comentario/crítica/reseña de Y EL ÚLTIMO HOMBRE VOLUMEN 6. El cliffhanger del número anterior en el que se proponía la asunción forzosa del viaje de los protagonistas continúa de modo inmediato en este volumen menos destacado.

Y EL ÚLTIMO HOMBRE VOLUMEN 6: CHICA CON CHICA

de Brian K. Vaughan, Pia Guerra, Goran Sudzuka y Jose Marzan Jr: ***

Tras media serie recorriendo a pie, en moto, caballo, tren o cualquier otro medio de locomoción los Estados Unidos, Yorick, 355 y la Dra Mann se embarcan en un viaje transoceánico donde piratas de distinta índole compiten por el control de las aguas próximas a Australia y Japón, siguientes destinos de los protagonistas. Vaughan propone un arco argumental que se desvía parcialmente de la tónica de la serie manteniendo la premisa del viaje como excusa para articular una disgresión de los caracteres femeninos más importantes tras haberlo hecho con Hero previamente. Ahora 355, la Dra Mann y posteriormente en el último número aquí recopilado, Beth, prometida de Yorick vivirán experiencias independientes de la presencia masculina de este, entroncando estas sub-tramas con el título del volumen; "Chica con chica". Pese a que las intenciones sean loables e incluso al final satisfactorias, no deja de notarse en el tono de este ciclo cierta sensación de inconsistencia o aleatoriedad por parte de Vaughan en el devenir de los sucesos, en ocasiones un tanto estirados por conveniencia en pos de la acción y no de los personajes y su recorrido emocional como hasta ahora era tónica general narrativa.

Más todavía en el caso de Yorick, prácticamente apartado de primer plano a lo largo de estos números, acaso los menos redondos de Y EL ÚLTIMO HOMBRE en todo su recorrido. Se suma a este bache de irregularidad el dibujo, si bien nunca brillante al menos si consistente en términos de puesta en escena, que pasa a manos de Goran Sudzuka y el veterano en la serie José Marzán Jr, intentando ambos homogeneizar el trazo de la titular ausente. No obstante no se trata tanto de un descenso de calidad como de una difuminación de intensidad. Quizás algo pasó durante esa época de creación de la saga, quizás fue tan solo un momento de duda salvado de la mejor forma posible por el equipo artístico, lo cierto es que se nota que este volumen sexto es el menos adictivo e interesante de todos y aun así engancha, lo cual da nuevas pruebas de la fuerza motriz que arrastra el título.