jueves, 28 de abril de 2022

Las actrices más guapas: Paz Vega

María de la Paz Campos Trigo, conocida como Paz Vega, es una actriz española nacida en Sevilla en 1976. Su papel en la serie "Siete Vidas" la lanzó a la fama en televisión.​ El reconocimiento en el cine llegó con "Lucía y el sexo" (2001) de Julio Medem, donde compone un papel difícil en su matización poliédrica con gran habilidad.

PAZ VEGA

Con esta cinta que ganó el Premio Goya a la mejor actriz revelación. Con "Solo mía" de Javier Balaguer, obtuvo la nominación al Goya como mejor actriz principal, desplegando una capacidad dramática enorme. Luego encadenó trabajos con Pedro Almodovar ("Hable con ella"), Emilio Martínez Lázaro ("El otro lado de la cama") y Vicente Aranda ("Carmen"), demostrando una polivalencia y solidez admirable en cualquier género. Dio el salto a "Hollywood" con "Spanglish" (2004), de James L. Brooks. Desde entonces alterna trabajos nacionales e internacionales tanto en cine; "Teresa el cuerpo de Cristo" (2007), "The Spirit" (2008), "Grace of Monaco" (2014), "Rambo V: Last Blood" (2019), como en televisión: "The OA" (2016), "Fugitiva" (2018) o "Cuna de Lobos". Luce unos 46 años espléndidos, es guapa, trabajadora y tiene talento.

lunes, 18 de abril de 2022

Sábado 23 de abril: Día del Libro 2022

El sábado día 23 de abril de 2022 se celebra la nueva edición del día del libro. Una celebración que incluye actividades en multitud de librerías a lo largo y ancho de nuestro país, así como un interesante y jugoso descuento adicional para todas las compras que hagamos dicho día. Una excusa estupenda para adquirir alguna de las novedades recientes o recuperar títulos atrasados a un precio más atractivo que de costumbre.

DIA DEL LIBRO 2022: SÁBADO 23 DE ABRIL


Como ya recomendé varias librerías en Madrid con motivo de su propio día hace unos años, voy a apuntar una más cercana a mi ubicación actual: Dark Cómics en Guadalajara. Allí nos vemos.

domingo, 10 de abril de 2022

Cómic: Lois Lane, enemiga del pueblo

Reseña de “Lois Lane: Enemiga del pueblo” de Greg Rucka y Mike Perkins, un cómic con 302 páginas, editado en tapa dura y a color por ECC. Contiene los 12 números de la serie americana que ya se editaron en grapas dobles (de forma más económica).

“Lois Lane: Enemiga del pueblo” de Greg Rucka y Mike Perkins

Un guion firmado por Greg Rucka suele ser sinónimo de calidad. Buen desarrollo, personajes consistentes, trama interesante. Incluso cuando escribe para el mainstream resulta convincente (su espléndida etapa para Wonder Woman así lo atestigua). Pero en ocasiones hasta los buenos escritores patinan. Es el caso de “Lois Lane: enemiga del pueblo”. Y es que el universo DC es basto, superpoblado e interconectado, lo cual conlleva que el intentar aportar algo con sabor propio a una tarta tan grande estropearía la tarta y el resultado de su parte es tan inocuo como inconexo para el lector ocasional que busque una lectura autoconclusiva o al menos un relato que se pueda disfrutar de forma autónoma. Aunque pueda parecer contradictorio, Rucka no se rebaja y sigue manteniendo sus señas de identidad y ofrece todo lo comentado al principio: buen desarrollo, personajes consistentes y una trama central consistente. Pero al verse obligado a encajar todo eso dentro de otras líneas argumentales y series externas, parece estar cosiendo un retal más que creando una obra propia. El exceso de referencias, de datos externos necesarios y de background de lecturas coetáneas y pasadas acaba por lastrar en exceso la investigación de la reportera de Metrópolis. Cuando más centrada y ajustada al relato periodístico está la trama, mejor funciona. Pero por desgracia esto es algo intermitente. El guionista se luce en los vericuetos detectivescos y de espionaje, pero se le nota ahogado en la interconexión con eventos ajenos. Y esa desgana se traduce en irregularidad.

Tampoco ayudan los lápices de Mike Perkins, que siendo un correcto narrador, deja que desear como fisonomista. Sus protagonistas pueden adquirir tres rostros diferentes a lo largo de un solo número, pasando de tomar a Rachel Brosnahan como modelo para Lois (para la portada del tomo sin ir más lejos) y a Michelle Rodriguez para René Montoya en algunas viñetas, para convertirlas en caras diferentes en otras. Personalmente detesto que se usen a actores para caracterizar personajes, pero aceptado el recurso al menos debería mantenerse (como hace Deodato Jr.) durante todo el cómic. Además, su detallismo es brillante en lo gestual y ocasionalmente torpe en lo corporal. Lo cual nuevamente da la sensación de irregularidad.

Es por todo ello que sin llegar a ser una obra fallida, “Lois Lane: enemiga del pueblo”, acaba siendo un quiero y no puedo. Entretenido y agradable, pero poco resolutivo y menos afilado de lo que cabía esperar dado su prometedor arranque. Lo que no ofrece lugar a dudas es el talento de Rucka para escribir personajes femeninos interesantes y complejos, haciendo de Lois (sobre todo por su extensiva descripción de las diversas facetas de su personalidad como periodista, amiga, madre o pareja) y de su equipo de mujeres fuertes y decididas, un ejemplo de feminismo sólido y conseguido.

domingo, 3 de abril de 2022

Si yo fuera rico: cómics de abril 2022

Sin descanso con los lanzamientos editoriales que inundan las librerías especializadas, tenemos otra tanda de recomendaciones comiqueras mensual. En esta ocasión destacan los títulos de autores españoles, que felizmente se recuperan en ediciones magníficas.

SI YO FUERA RICO: CÓMICS DE ABRIL 2022

CLARKE & KUBRICK (ECC)

Si las ventas de las primeras entregas de la Biblioteca Fernando de Felipe no han ido mal, se puede aventurar la idea de que esta recuperación de un título de otro gigante del dibujo español, Alfonso Font, se deba al interés por la obra nacional de calidad, tanto por parte de los que ya la conocemos y agradecemos (re-comprando el material) las nuevas ediciones que hacen justicia al trabajo original, como a los nuevos lectores que se animen a descubrir auténticos maestros del noveno arte de pata negra. Ciencia ficción, imaginación, humor, reflexión humanista y un dibujo soberbio. No se puede pedir más a un cómic.

INVISIBLE KINGDOM 3 (Astiberri)

Tercer y último volumen con la historia de la unión improbable de una novicia perteneciente a una religión que hace migas poco caritativas con el Amazon del futuro, con una capitana de armas tomar y su variopinto equipo de navegantes. Un escenario más interesante y visualmente atractivo que la trama que se desarrolla en el, que ha hecho de las entregas previas un recorrido irregular que comenzaba de forma prometedora pero que perdía fuerza e interés a borbotones según avanzaba. No obstante, como Wilson es una guionista capaz de sorprender y el arte de Ward resulta deslumbrante, adquirir el tomo que cierra el relato parece obligado a estas alturas, incluso con la subida de precio.

JUPITER´S LEGACY: REQUIEM (Panini)

La exitosa irregularidad de Mark Millar (igual da que su trabajo sea mediocre, correcto o realmente bueno, las ventas le suelen acompañar y tiene prácticamente vendido el producto para una serie de tv o película antes de publicarlo) hace que sea difícil adivinar cual de sus nuevos lanzamientos merecerá la pena. Pero en el caso de su universo "Jupiter", es casi seguro que hay un extra de mimo por parte del escocés en el guión. El arco principal del que parte este nuevo trabajo se cuenta entre los más sólidos de los últimos años del autor, y la fisicidad espectacular del dibujo de Tommy Lee Edwards es garantía de calidad.

MADMAN INTEGRAL 1 (Planeta)

Mike Allred es una debilidad personal (mía y de un buen puñado de aficionados más, estoy convencido), porque se trata de un autor único y genial cuyo trazo inconfundible rematado por el color de su mujer, Laura, convierte sus cómics en una experiencia repleta de energía, dinamismo y humor. "Madman" es la quintaesencia del estilo Allred, con un personaje que ha ido saltando entre editoriales y cuyas aventuras entre psicodélicas y psicotrónicas salpicadas de metalenguaje, acción desnortada y reflexiones humanistas inesperadas son un despiporre. Planeta lo intentó con tomos en rústica inconclusos y ahora lanza un omnibus en tapa dura. Sea como sea, estamos ante un must.

LAS MIL CARAS DE JACK EL DESTRIPADOR (Isla de Nabumbu)

Antonio Segura y José Ortiz son una de esas parejas artísticas bien avenidas a las que todo les salió bien juntos. Uno de sus títulos más olvidados bien pudiera ser la obra que ahora recupera la editorial Isla de Nabumbu (que poco a poco se está haciendo con un catálogo exquisito), la inquietante "Las mil caras de Jack el Destripador". Revisión de los famosos crímenes en el Londres victoriano. El trabajo pictórico de Ortiz resulta abrumador, y cuando una obra como "From Hell" parece haberlo dicho todo sobre una historia, siempre cabe un nuevo punto de vista por parte de Segura.

SOUL (ECC)

El tercer trabajo ilustrado por Fernando de Felipe que edita ECC, tiene como comparsa a los guiones a Jaime Vane. Pero el dibujo de Felipe ya se encuentra a un nivel tan insuperable, que cualquier trama se convierte en sus manos en un festival narrativo y expresivo. Para apuntalar el genio del dibujante, se exploran más todavía los caminos futuristas y distópicos que tan buenos resultados le dieron en ADN, dando por resultado un trabajo que oscila entre la denuncia social y la ciencia ficción apocalíptica. Otra joya, cuya nueva edición se merece una ovación rotunda.

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