La torre oscura

Se lanza el día 16 de julio de 2026 una nueva edición de los libros que configuran la saga de la Torre Oscura de Stephen King. Escribo un pequeño comentario autobiográfico al respecto de la obra y la anunciada publicación.

LA TORRE OSCURA

La gran novela-rio que King construyó durante tres décadas ha conocido varias ediciones en castellano, una -calamitosa- adaptación cinematográfica y tiene en ciernes una ambiciosa serie televisiva comandada por Mike Flanagan. Desconociendo los motivos comerciales para publicar ahora una nueva edición, el lanzamiento supone un pequeño acontecimiento para los lectores que andamos interesados en la obra desde hace tiempo pero no nos habíamos animado a adquirirla hasta ahora por unos motivos u otros.

A título personal puedo decir que no fue hasta que un buen amigo me habló con pasión de la saga que he tenido interés real en leerla. Me gusta Stephen King, pero no soy acérrimo de su trabajo y tras una temporada leyendo varios de sus trabajos sencillamente me cansé de sus tropos y dinámicas. "La torre oscura" no estaba terminada entonces y nunca me acerqué a ella. Jamás pasó a ser un escritor de segunda fila para mí ni nada parecido. Tan solo pasé yo a otros intereses literarios. 

Luego, junto con los comentarios de mi amigo llegó la película, tan fallida como llena de ideas atractivas sacadas -sin duda- de los libros, y comencé a sopesar leer la saga. Para entonces ya no había forma humana de encontrar los volúmenes en tapa dura a tamaño normal y la edición de bolsillo disponible me parecía poco atractiva. Al poco también faltaba algún volumen disponible para completarla. Sopesé entonces el libro electrónico, pero según iba sumando interés y expectación respecto a los conceptos que King había vertido a lo largo de las ocho entregas por unas vías y otras, añadido a mi querencia por el formato físico, había decidido que sería en papel mi forma de leer la Torre Oscura. Ya vería como.

Y al poco de confluir todo esto se anunció la edición de cantos tintados. Una excusa de mercadotecnia que más allá de hacer bonito en la estantería o en fotos promocionales poco aporta a la calidad del relato, pero parece estar de moda en los últimos tiempos para cierto tipo de sector literario. Sea como fuere, el plan editorial lanzará los tres primeros títulos el 16 de julio, los dos siguientes (tomos 4 y 5) en septiembre, y dos más en noviembre (tomos 6 y 7).

Desconozco si la ausencia de "El viento por la cerradura" es algo premeditado o se encontrará integrada en su línea cronológica narrativa dentro de los volúmenes 4 y 5 (de generoso contenido en páginas; más de 900 y 800 respectivamente) o en el 7 (con casi 1000) siguiendo el esquema de publicación original. Espero en cualquier caso que esté incluida, porque es la edición que voy a adquirir para leer por fin "La torre oscura" de Stephen King.

Si yo fuera rico: cómics de julio 2026

Bajo el número de recomendaciones a mínimos para poder disfrutar de otros placeres veraniegos. Sin embargo, comento dos títulos de lo más interesantes desde mi punto de vista.

COMICS DE JULIO 2026

SUPERMAN: EL ESPECTRO DE LA KRYPTONITA (Panini)

El equipo creativo de este título podría venderme un cómic sobre un esquimal pescando en el hielo mientras reflexiona sobre los tipos de nieve y métodos tradicionales de salado. Porque estoy seguro de que ese sería un cómic interesante en sus manos. Así de convencido estoy de que este trabajo de Maxwell Prince y Martin Morazzo (responsables de la soberbia "Ice Cream Man") va a gustarme. Al espléndido momento general por el que pasa DC, se le suma un equipo de artistas iconoclastas de imaginación desbordante y arrojadiza que bordea el suicido comercial. Esto no me lo pierdo por nada.

BOIS MAURI INTEGRAL 4 (Planeta)

Perdida hacía tiempo toda esperanza de ver la continuación recopilada de las aventuras medievales de la saga Bois-Mauri del gran Hermann, y pese a unos tomos fantasmas que circulaban para su venta particular a modo de leyenda urbana, resulta que Planeta había impreso el cuarto integral hacía tiempo y andaba durmiendo el sueño de los justos a la espera de una conjunción astral editorial que lo sacase a la venta. Llegada es la hora de que los aficionados comunes podamos adquirirlo en nuestras librerías. La saga cambia de protagonistas, pero mantiene el sello de calidad. De lo más recomendable.

Las actrices más guapas: Li Jun Li

Li Jun Li es una actriz china-estadounidense, conocida por sus papeles televisivos. Aparte de su aparición en multitud de series como "Blue Bloods", "Damage", "Following", "Minority Report" o "Quantico", yo la conocí en soberbia e infravalorada "Babylon" (2020) de Damien Chazelle. 

LI JUN LI

Su reciente protagonismo en la simpática "Spider-Noir" con Nicolas Cage (Prime), vuelve a darle visibilidad a tu talento todo terreno. También destacó en su aparición en "Sinners" (2025) de Ryan Coogler. Su exquisita belleza asiática resulta arrebatadora.

Metrópoli Comic Con de Gijón 2026

Los días 2 al 5 de julio se celebra en Gijón (Asturias) la edición número trece de la Metropoli Comi Con dentro del festival Metropoli. Como es habitual reúne un buen número de invitados de categoría, así como actividades variadas relacionadas con el noveno arte.

METROPOLI COMIC CON 2026

Entre los nombres destacados tenemos a Jorge Fornés, Adam Kubert, Enrique Vegas, R.B. Silva o Isaac Sánchez. Del mismo modo y al tratarse de un evento netamente transversal en lo relativo a la cultura audiovisual, encontramos al gran Ramón Langa, actor de cine, teatro y televisión, pero mucho más popular por ser la voz en el cine de Bruce Willis o Kevin Costner. También destacan figuras de las redes sociales como Umaru-Chan y cosplayers variados.

John Williams: el más grande

John Williams siempre será el más grande compositor de la historia del cine. El más popular, el más exitoso y el más querido. Y hay sobradas razones para concederle todo eso y más. Mi músico favorito es Jerry Goldsmith, el mejor de la historia fue Ennio Morricone, pero el título de más grande le corresponde a John Williams.

JOHN WILLIAMS

Con motivo del estreno de la última película de Steven Spielberg, "El día de la revelación" (2026), que está siendo recibida con críticas poco unánimes y buena dosis de decepción entre los más cafeteros, el motivo principal de interés para mí a título personal en el cine del director durante sus últimos años ha sido la posible aportación del legendario John Williams al apartado musical de sus largometrajes. Teniendo en cuenta su ausencia en "El puente de los espías" (con música de Thomas Newman), "Ready Player One" (con trabajo de Alan Silvestri) y "West Side Story" (usando la partitura original de Leonard Bernstein), sumado a la avanzada edad del maestro (94 años en el momento de la composición de su -posiblemente- última partitura para el cine), quizás las expectativas estaban demasiado altas. Especialmente tras un broche tan elegante aunque escueto como fue su creación para "The Fabelmans" (2022). 

También ha debido influir en la decisión de embarcarse en este esfuerzo por parte de Williams el hecho de suponer la cinta número treinta con Spielberg. Un número redondo completado a lo largo de 52 años. Más de medio siglo de cine juntos que sellan la que es, bajo ningún género de dudas, la colaboración de un director y un compositor más longeva, famosa y laureada en la historia del séptimo arte. Por todo ello, además de porque la carrera de John Williams es irrepetible e inalcanzable por ningún otro compositor vivo, es de recibo suavizar el golpe de la decepción que nos haya podido causar su aportación musical en esta última ocasión. Debemos tomarla como lo que es para una película actual, un discreto punto final, y no como un hito a tener en cuenta en el extenso camino de un genio. John Williams es muchísimo más que la suma de sus películas o composiciones, es un mago de la emoción, un compositor superlativo, un nombre que forma parte de la cultura popular y es el responsable de un legado que será recordado, admirado y disfrutado por siempre.

Si yo fuera rico: cómics de junio 2026

Liberado de tensiones varias y con ganas de explorar mundos interiores y exteriores me encuentro con varios lanzamientos de lo más apetecibles, pero ningún título nuevo estrictamente hablado.

COMICS DE JUNIO 2026

HISTORIAS DE LA GUERRA 2 (Aleta)

Una de las obras cumbre de Garth Ennis y por lo tanto uno de cómics bélicos mejor escritos de la historia de la disciplina es "War Stories", cuyo segundo volumen integral viene a completar una saga que previamente había conocido otras versiones, pero que siempre debería estar disponible para disfrute del aficionado gourmet a los relatos castrenses, al drama y al buen cómic. Ilustran esta tanda de relatos dibujantes tan notables como David Lloyd o Carlos Ezquerra que completan un fresco memorable enmarcado en el género favorito de un autor que se cuenta en el olimpo de los grandes. Un título imprescindible para cualquier aficionado al noveno arte.

LUTHER STRODE INTEGRAL (Moztros)

Si mi impulso inicial suele ser valorar el guión (y por lo tanto fiarme de su guionista) a la hora de adquirir un cómic, hay ilustradores con una fuerza tan arrolladora, una capacidad narrativa innata y un estilo propio tan magnético, que son capaces de hacerme ignorar los libretos que dibujan lo suficiente como para disfrutar como un enano de su arte. Tradd Moore cae por méritos propios en ese selecto club de dibujantes (Alberto Breccia, Eduardo Risso, Paul Pope o Chris Samnee, por citar otros que se me vienen a la cabeza) a los que sigo hagan lo que hagan. Guioniza Justin Jordan un sucedáneo de "Kick Ass", pero eso es lo de menos.

MARSHAL BASS 2 (Astiberri)

No suelo recomendar volúmenes de continuación de una serie de la que ya he aconsejado su primer número, porque sobreentiendo que el resto del lote va unido con la sugerencia inicial. Pero la lectura del primer integral de este western de Macan y Kordey me pareció tan memorable que lo he convertido en prioridad de adquisición en su fecha de salida, y por suerte parece que completaremos la serie en un margen de tiempo aceptable. Acción descarnada, personajes cínicos, bretes morales resueltos con la contundencia de un puñetazo en el estómago. Una serie que contiene lo mejor del comic y lo mejor del western. Imprescindible.

Recomendación adicional

A un volumen (si los números no me fallan) de completarse su edición rústica dentro de la línea Marvel Saga el Capitán América de Ed Brubaker, la editorial Panini aprovecha para estirar el chicle y reeditar en el mismo formato la mini serie del guionista para su ojito derecho, el Soldado de Invierno. Tiene todas las papeletas para acabar en mi estantería junto a la etapa de Bru para el capi como anexo a la misma, al lado de "Proyecto Marvels" y "La historia de Bucky", pero quizás no sea algo imprescindible. También vuelve la grapa de "Absolute Martian Manhunter" de Deniz Camp y Javier Rodríguez con su número siete y abriendo nuevo arco (al parecer segundo y final del equipo creativo principal), que sin duda adquiriré, pero es un título ya recomendado y pese a todos sus -innegables y extensos- parabienes estéticos y narrativos, el relato que propone en sí mismo tampoco es la repanocha.

Las actrices más guapas: Michelle Pfeiffer

Michelle Marie Pfeiffer es una actriz y productora americana nacida en 1958 en California (USA), tan inmensamente popular que me cuesta creer lo que he tardado en dedicarle un post entre las actrices más guapas. Porque pocas actrices mejores que ella existen y menos aún, más guapas.

MICHELLE PFEIFFER

Sus primeros trabajos fueron para televisión en series como "CHIPS" y "Fantasy Island" (más conocidas en Estados Unidos que en resto del mundo) a finales de los 70, pero no tardó en tener su primer papel protagonista en cine con la fallida "Grease 2" (1982). Sin embargo este fracaso inicial no la desanimó y ella fue la única en recibir reseñas positivas. No tardó demasiado en volver a destacar y al año siguiente apareció en "Scarface" (1983) de Brian De Palma. Desde ese momento comenzó a alternar géneros y roles en títulos tan famosos como la aventura de "Lady Halcón" (1985) de Richard Donner o la comedia de "Las brujas de Eastwick" de George Miller (1987). 

Al año siguiente encadenaría la primera de una sucesión de nominaciones a los globos de oro y a los oscars que la encumbrarían como la actriz mejor pagada y más popular de Hollywood. Comienza con "Casada con todos" (1988) de Jonathan Demme -nominada al globo de oro como actriz principal- y "Las amistades peligrosas" (1988) de Stephen Frears -nominada al oscar como actriz de reparto-, sigue con "Los fabulosos Baker Boys" (1989) de Steve Kloves, por la que gana el globo de oro como actriz principal y obtiene la nominación al oscar como protagonista y continúa con cuatro nominaciones a los globos de oro, todas ellas como protagonista por "La Casa Rusia" (1990), "Frankie & Johnny" (1991), "Love Field" (1992) -por la cual recibiría también otra nominación al oscar como principal- y "La edad de la inocencia" (1993).

Su versatilidad e inteligencia a la hora de dosificar su presencia en la gran pantalla así como para escoger sus papeles, la han llevado a ser la mejor Catwoman del cine en "Batman vuelve" (1992) de Tim Burton o ser la sofisticada y desafiante partenaire de varios de los mejores actores y galanes del cine americano moderno, como Mel Gibson en "Conexión tequila" (1989), Sean Connery en la mencionada "La casa Rusia", Al Pacino (de nuevo tras "Scarface") en "Frankie & Johnny", Daniel Day Lewis en "La edad de la inocencia" (1993), Jack Nicholson en la siempre minusvalorada y soberbia "Lobo" (1994), Robert Redford en "Intimo y personal" (1996), George Clooney en "Un día inolvidable" (1996), Bruce Willis en "Historia de lo nuestro" (1999), Harrison Ford en "Lo que la verdad esconde" (2000), Robert DeNiro en "Malavita" (2013) y Michael Douglas en "Ant-Man y la Avispa" (2018). Actualmente comparte (pequeña pantalla) con Kurt Russell en "Madison" (2026), uno de los spin-offs de "Yellowstone" de Taylor Sheridan.

Es una actriz natural que borda cualquier registro, bellísima pero también capaz de intimidar, enamorar, ser divertida o resultar frágil. A sus 68 años, Michelle Pfeiffer es una de las últimas grandes estrellas del cine, la personificación de la madurez y la elegancia de un Hollywood en vías de desaparición.

Las bizarras desventuras del escritor maldito

Hoy comparto con gran orgullo la última criatura de mi amigo David Rodríguez Cerdán: el inicio de la entrega por capítulos de las alocadas peripecias de un personaje rocambolesco e hilarante que haría las delicias de Santiago Valenzuela y Charles Bukowski.

Asimismo, el autor ha lanzado una completa y exquisita web con buena parte de sus trabajos críticos y literarios previos, así como ilustraciones y proyectos destinados al mundo audiovisual. Una ventana inmejorable al mundo creativo de un talento que el mundo se merece descubrir. Dejo a continuación enlace a la web donde se puede encontrar y disfrutar de todo el material. 

David Rodríguez Cerdán

Feria del libro de Madrid 2026

La edición número 85 de la feria del libro de Madrid se celebrará entre los días 29 de mayo y 14 de junio de 2026 en su localización habitual del parque de El Retiro.

FERIA DEL LIBRO DE MADRID 2026

Como de costumbre, su ubicación en el Retiro, con acceso desde múltiples entradas y con paradas de autobús y estaciones de metro cercanas (incluso de cercanías con Atocha y Recoletos si estiramos un poco las distancias), facilita la visita de cualquier amante de la lectura y los libros. 

La lista de invitados famosos es considerable, destacando a Eduardo Mendoza, Fernando Aramburu y Eva Soriano, que no es escritora, pero si que es maravillosa y divertidísima. Entre los autores de cómics que se podrán encontrar allí tenemos a Paco Roca, Marta Kayser o Felipe Hernández Cava. El cartel de este año es obra de Miguel Pang.

Cómic Barcelona 2026

El anterior salón del cómic de Barcelona, ahora solo Cómic Barcelona, celebra su edición número 44 en su localización habitual de los últimos años de la Feria de Montjuic, los días 15, 16 y 17 de mayo de 2026.

COMIC BARCELONA 2026

Como suele ser costumbre, la ristra de autores invitados destacados es más que notable, incluyendo a Deniz Camp, Shintaro Kago, Cafu, Álvaro Martínez Bueno, Fernando Blanco, Alex Garin, C.B. Cebulski, Etienne Davodeau, Javier Rodríguez, Paco Roca, Milo Manara, Rafa Sandoval, Stefano Casini y Xermánico, entre otros. El cartel de este año es obra de Natacha Bustos.

Si yo fuera rico: cómics de mayo 2026

Una vez más mi listado mensual de recomendaciones comiqueras se resiente de poco interés y austeridad auto impuesta. Aun así he sacado tres títulos directos a compra y dos más a posible adquisición.

COMICS DE MAYO 2026

EL ESCULTOR (Planeta)

En mi particular lista de títulos pendientes con halo de imprescindibles dentro del indie comiquero, siempre he tenido "El Escultor" de Scott McCloud. Un eslabón en el camino que de forma inexplicable siempre me ha dado algo de pereza. Quizás sea por sus casi 500 páginas, quizás por un arte pictórico con el que no acabo de conectar o por un hastío no relacionado con la propia obra pero si con respecto al tipo de historia que plantea con personajes sufrientes. Vaya usted a saber. Esta nueva edición de Planeta en rústica, más económica respecto a su anterior versión en cartoné, me anima a lanzarme por fin a su lectura.

LA MADRE DE LOS HERMANOS BLOOD (Norma)

La dupla Brian Azzarello y Eduardo Risso nos ha traído incontables horas de disfrute en viñetas con sus colaboraciones, entre las que destaca -obviamente- "100 Balas". Aunque le suelo encontrar poca profundidad a los guiones de Azzarello, el arte de Risso se cuenta entre los clásicos vivos a los que hay que seguir hagan lo que hagan. Pero si es un western, el producto me lo han vendido antes de tenerlo en las manos. Formato grande en un único volumen de 224 páginas. Esto puede ir directo al podio de lo mejor de 2026.

EL VIAJE (Astiberri)

Cuando Paco Roca publica una novedad, es -casi- cita obligada en la librería adquirirla. Quizás ya no sorprenda ni deslumbre, pero podemos tener por seguro que su lectura va a ser amena y la calidad del trabajo será notable. Es un valor seguro del cómic nacional y últimamente le ha cogido el gusto a editar en formato apaisado relatos tristones de memorias varias. Este nuevo "viaje" tiene pinta de continuar por esos derroteros. Esperemos que no agote la fórmula antes de pasar a otra cosa.

Recomendación adicional

Como los precios de Norma suelen ser un agujero al bolsillo, dejo fuera de las recomendaciones principales dos títulos que me parecen más que atractivos, pero con los que tengo ciertas salvedades particulares. Uno es el primer volumen integral de "El Mercenario" de Vicente Segrelles, que no se qué tal habrá envejecido en sus tramas, descontando su esplendoroso arte pictórico (que también puede no ser para todos los gustos). El otro es el primer número de "Escape" de Rick Remender y Daniel Acuña, que viene precedido de buena prensa y un dibujo portentoso, pero cuya temática y enfoque (relato bélico en la segunda guerra mundial protagonizado por animales antropomórficos) me suenan a déjà vu.

Las actrices más guapas: Karen Gillan

Karen Sheila Gillan es una actriz y modelo escocesa nacida en 1987. Su primer papel destacado, en el que yo la conocí, fue como una de las acompañantes de la iteración moderna del Doctor Who, bajo los rasgos de Matt Smith (undécimo doctor), encarnado a la maravillosa Amy Pond, durante varias temporadas (2010-2013).

KAREN GILLAN

Aunque su talento era más que patente ya en la serie, fue con su salto al universo Marvel con el que (pese al maquillaje y la pátina de color azul) confirmó su presencia en la industria con su carismática Nébula en "Guardianes de la Galaxia" (2014) y posteriores secuelas y cruces con "Los Vengadores". La ampliación de su presencia en el cine comercial no se hizo esperar y co-protagonizó las secuelas de "Jumanji" en 2017 y 2019, trabajando también en cintas de géneros variados y siempre de notable calidad como el terror en "Oculus" (2014) de Mike Flanagan, la comedia en "La gran apuesta" (2015) de Adam McKay, el western en "El valle de la venganza" (2016) de Ti West, el thriller en "El Círculo" (2017) de James Ponsoldt o la aventura en "Call of the Wild" (2020) de Chris Sanders.

Su belleza, cabello rojizo y presencia física (mide 1,80) no consiguen eclipsar su versatilidad como actriz, que acompañada de una simpatía constante en su vida cotidiana y un compromiso social admirable (ha promovido y apoyado campañas contra el cáncer de mama y la prevención del suicidio), hacen de Karen Gillan una mujer fabulosa.

Día del libro 2026

El jueves 23 de abril de 2026 es el día del libro. Sant Jordi en Cataluña y el día que podemos comprar esos tochales pendientes en nuestras librerías de confianza con un 10% de descuento.

DIA DEL LIBRO 2026

Krunch Festival en Alcalá de Henares 2026

Se celebra la quinta edición del festival Krunch dedicado al cómic y al rock and roll en Alcalá de Henares los días 16 al 19 de abril de 2026. Repartido entre varias localizaciones de Alcalá, como el centro comercial Quadernillos y la Plaza de Cervantes, se consolida como un nuevo evento de encuentro para ilustradores, amantes de la disciplina y aficionados a la música.

KRUNCH FESTIVAL 2026

KRUNCH toma el eclecticismo por bandera y podremos encontrar allí este año autores como Antonio Altarriba, Keko, Teresa Valero, Kenny Ruiz, Javier Olivares, Natalia Velarde o Ricardo Vilbor. Además habrá más de 100 puestos creativos, multitud de charlas, mesas redondas, ponencias y conciertos. Un fin de semana cultural entre viñetas y música.

Si yo fuera rico: cómics de abril 2026

Mes de austeridad comiquera. Las recientes entregas/tochales (Starman, JSA, Hitman) de series en curso de adquisición han hipotecado mi listado mensual de novedades recomendadas.

COMICS DE ABRIL 2026

BATMAN: PATRONES OSCUROS 2 (Panini)

El buque insignia del Universo DC comiquero sigue siendo Batman. La cantidad incesante de series propias, colaboraciones y especiales que se le dedican al Caballero Oscuro puede llegar a saturar, llegando a pasar por alto creaciones destacadas de lo más sugestivas. "Patrones Oscuros" de Dan Watters y Hayden Sherman es uno de esos cómics que merece especial atención. El primer volumen proponía dos historias de tres números cada una. El villano en la primera y la localización en la segunda sobresalían por su imaginación y audacia expositiva. Es de esperar el mismo nivel de excelencia en este segundo tomo. 

EL DORADO (Astiberri)

Alberto Breccia en la cima de su creatividad como dibujante a color es un elemento imposible de desatender. Poniendo su genio al servicio de la búsqueda de El Dorado (con guión de Carlos Albiac), el resultado no puede ser sino un viaje único y fascinante que ningún amante del noveno arte debería dejar pasar. Suelo ser de los que se quejan (con argumentos, creo) del precio de los cómics y calibran mucho las adquisiciones en relación a su calidad/cantidad. Siendo este un álbum de 48 pag, la diatriba podría tenerse en cuenta, pero si lo firma el viejo Breccia no hay discusión posible.

WONDER WOMAN 1 (Panini)

Me quedé con ganas de empezar esta serie protagonizada por mi amada Diana, venir firmada por el habitualmente infalible Tom King y plantear un dilema inicial interesante que además el guionista integra en el mundo gubernamental americano que tan bien conoce. Pero el precio y los rumores de naufragio que ya circulaban entonces sobre ECC me hicieron esquivar su compra. Ahora, con su grapa bien avanzada y gozando de salud en su continuidad como serie abierta en USA, Panini decide lanzarla en TPB y me anima a su adquisición. El dibujo de Daniel Sampere tampoco está nada mal y las opiniones que valoro sobre la misma son unánimes. El gran momento creativo por el que pasa DC se debe a series como esta.

Las actrices más guapas: Lucy Liu

Lucy Liu (Lucy Alexis Liu Yu Ling) es una actriz americana de ascendencia china, conocida por sus papeles en cine y televisión. Yo la vi por primera vez en "Jerry MaGuire" (1996) de Cameron Crowe.

LUCY LIU

Sus primeros trabajos fueron para televisión, destacando sus múltiples apariciones en 1995 en series como "Un chapuzas en casa", "Urgencias" y "Hercules", así como en "Expediente X" al año siguiente. Pero sería con su personaje habitual para "Ally McBeal" (1998) con el que conseguió el éxito y la popularidad. Ganó un Emmy gracias a ella y pasaría a tener roles más destacados en el cine en películas como "Payback" (1999) junto a Mel Gibson, ser una de los ángeles en el remake cinematográfico (y secuela) de "Los ángeles de Charlie" (2000) o el musical "Chicago" (2002).

Alcanzaría la cima de su popularidad con su papel para "Kill Bill" (2003) de Quentin Tarantino, apareciendo desde entonces en series como "Joey", "Dirty sexy money", "Southland" o "Futurama" (como ella misma) y en películas como "Domino" (2005) o "El caso Slevin" (2006). Su rol más longevo lo desarrolló en "Elementary" (2012-2019) como una singular doctora Joan Watson para el Sherlock Holmes moderno de Jonny Lee Miller. En los últimos tiempos la hemos visto en "Shazam: Fury of the Gods" (2021), la comedia de acción navideña "Red One" (2024) y el thriller sobrenatural "Presence" (2025) de Steven Soderbergh.

Feria del cómic de Madrid 2026

Los días 26 al 29 de marzo de 2026 se celebra la segunda edición de la Feria del Cómic de Madrid. Tras la buena acogida del público y la adecuada logística desplegada en El Matadero el año pasado, se espera que esta celebración amplifique las sensaciones de la previa.

FERIA DEL COMIC DE MADRID 2026

Un evento dedicado al noveno arte siempre es bienvenido por estos pagos. Si además se celebra en Madrid, mejor todavía. Por cercanía, facilidad logística y afinidad emocional. Además, este año podremos encontrar a un sinfín de autores que firmarán sus obras: Luis Durán, Rayco Pulido, Rafael Fonteriz, El Torres, Antonio Altarriba, Miguel Brieva, Marta Kayser, Mauro Entrialgo, Santiago Valenzuela, Candela Sierra, Juan Berrio, Kim, Paul Azaceta, Teresa Valero, Victor Santos, Xermánico, Juan Díaz Canales, Keko, Miguel Ángel Martín, Carolina Corvillo, Javier Olivares, Roberto Bartual, Paco Sordo, Salvador Larroca y Pepe Larraz, entre otros. Una ocasión especial para adquirir algún volumen pendiente y conocer a sus creadores. El cartel de este año ha sido obra de Daniel Montero Galán.

Si yo fuera rico: cómics de marzo 2026

Este mes se abren un par de series de lo más interesantes, lo cual supone un apalancamiento del bolsillo para próximas entregas que tendrá que conjugarse con la restricción en la adquisición de otras novedades.

COMICS DE MARZO 2026

BATMAN & ROBIN AÑO UNO VOL 12 (Panini)

Artesanía es la palabra. "Batman y Robin Año Uno" es una serie artesana en el mejor sentido del término. Un guionista capaz, un dibujante extraordinario en su mejor momento, una historia que es clásica y nueva al mismo tiempo, un respeto y cariño por los personajes admirable. El veterano Mark Waid demuestra por qué es uno de los mejores guionistas del cómic mainstream y Chris Samnee ratifica que es uno de los mejores dibujantes de la actualidad y posiblemente el mejor en temas pijameros (al menos para mi). Última grapa de una aventura entretenida, emotiva y espectacular. El ejemplo perfecto de lo que deberían ser los cómics de superhéroes.

COPRA VOLUMEN 1 (Moztros)

Este es el caso paradigmático de cómic que viene recomendado por gente de confianza y todos coinciden en lo mismo: de homenaje al "Escuadrón Suicida" de John Ostrander pasa a ser algo más. El punto de partida ya es de por sí algo a tener en cuenta (como dejé comentado por aquí). La cosa es que no conozco en absoluto el trabajo de Michel Fiffe, pero si consiguió que su creación aguantase 50 números empezando con auto publicación y llegó a cerrar la saga prevista con Image Comics, el tipo se merece nuestro respeto de aficionados. Moztros lanza el primer volumen (de cuatro) en rústica y a precio razonable. Todo indica que se trata de una serie a tener en cuenta.

HISTORIA DEL UNIVERSO DC (Panini)

Aprovechando la publicación en grapa de la nueva iteración de la misma idea comandada por Mark Waid, se recupera la versión original de la historia de DC firmada por Marv Wolfman y George Pérez tras "Crisis en tierras infinitas", en una nueva edición con extras. Un recorrido ambicioso, extensivo y preciosista por un basto, desordenado y muchas veces incongruente mundo, que la dupla de oro de DC culminó como colofón al evento que reordenaría todas las historias previas. No fue así, desde luego, porque la maquinaria de hacer dinero siempre encuentra el modo de estropear las cosas, pero fue un bonito intento. Y el arte de Pérez brilla como nunca.

SUCESOS CRÍTICOS VARIADOS 1 (Astiberri)

Me gustó "20th century men", pese a que considero que su autor complicaba innecesariamente el relato para parecer más profundo y sesudo de lo que en realidad es. También me ha gustado el primer arco de seis números de "Absolute Martian Manhunter", donde el autor realiza la misma maniobra y estira una buena idea a base de diálogo interno polifónico, pero dando juego a que su dibujante despliegue un talento arrollador. Este nuevo título firmado por Deniz Camp llega con buena prensa y las muestras de dibujo de Eric Zawadzki son convincentes. Veremos si consolida su escritura más allá de manierismos efectistas y premisas interesantes.

Recomendación adicional

Pongo, tras sendos recordatorios ajeno (gracias, Nonchalant) y propio, dos títulos que se publican en marzo 2026 y se me habían pasado, pero que sin duda se vendrán a casa. El primero es la nueva entrega de Terry Moore y su universo comiquero extendido, titulada "Parker Girls" (Norma). El otro es la nueva edición (Dolmen) a color de "La ilusión de Overlain" de Luis Durán, un trabajo exquisito que propone un viaje fascinante al continente africano al tiempo que reflexiona sobre la vida y la muerte.

Las actrices más guapas: Emma Stone

Emily Jean Stone (Emma Stone), es una actriz americana nacida en 1988, también productora de cine y televisión. Ha ganado dos Óscar, dos BAFTA, dos Globos de Oro y la Copa Volpi a mejor actriz. Es una de las mejores actrices del cine mainstream actual.

EMMA STONE

Su trabajo comenzó muy temprano en teatro, y al poco en la televisión en diversos pequeños papeles desde 2005, para dar el salto al cine con la divertida "Supersalidos" (2007). Al año siguiente destacó en "The House Bunny" (2008) y al siguiente en "Zombieland" (2009), donde yo la conocí. Ya destacaba por su ductilidad a la hora de componer sus personajes, aparte de poseer una belleza natural y magnética, además de unos bellísimos ojos verdes.

Con "Rumores y mentiras" (2010) obtiene su primer papel protagonista y deslumbra con una actuación que le vale el reconocimiento de la crítica y recibe su primera nominación al Bafta y gana su primer Globo de Oro. Desde entonces encadena una racha de éxitos en la comedia con "Crazy, stupid, love" (2011), en el drama con "The Help" (2011), en el cine de superhéroes -siendo la mejor Gwen Stacy hasta la fecha- en las dos partes de "The Amazing Spider-man" (2012 y 2014) y la animación en "The Croods" (2013).

Con su brillante trabajo en "Birdman" (2014) consigue su primera nominación a mejor actriz secundaria. Pero sería "La la land" (2016) la película que la encumbra al olimpo de Hollywood. Con esta película ganó el Oscar, el BAFAT, el Globo de Oro y el premio del sindicato de actores como protagonista femenina. Todo un pleno de bien merecidos galardones. A partir de entonces dosifica sus apariciones anuales alternando títulos comerciales con otros de gran calidad como "La favorita" (2018), "Cruella" (2021), "Pobres criaturas" (2023) por la que ganó su segundo oscar a mejor actriz principal, "Bugonia" (2025) o "Eddigton" (2025).

Todo reconocimiento es poco para su inmenso talento, su frescura y su innegable atractivo. Estilosa, guapa, divertida, Emma Stone es la personificación del éxito.

Ha fallecido Robert Duvall (1931-2026)

Robert Duvall ha sido, sin ningún tipo de dudas, uno de los más grandes actores que han trabajado en el séptimo arte. Un titán de la actuación que bordó cada creación, pequeña o grande, en todos y cada uno de los géneros que cultivó en su longeva y admirable carrera.

ROBERT DUVALL (1931-2026)

Nacido en San Diego en 1931, fue el segundo hijo (de tres) de padre militar de ascendencia francesa y madre actriz. Se crió en un ambiente católico y castrense, pero tuvo claro que la actuación era su vocación, graduándose en Arte Dramático en Illinois en 1953. Sirvió en el ejército durante un año, pero enseguida encauzó sus esfuerzos hacia el trabajo actoral, mudándose a Nueva York en 1955, donde conoció y compartió piso con Dustin Hoffman y Gene Hackman.

Tras varios años y múltiples papeles en un grupo de teatro de Long Island, interpretando papeles en obras de Tennesse Williams y Arthur Miller, comenzó a llamar la atención de nombres que luego serían cruciales para su éxito cinematográfico, como Ulu Grosbard (que le dirigiría en "Confesiones verdaderas" en 1981). Gracias a esto daría el salto a Broadway en 1958. Al año siguiente comenzaría su periplo en televisión, como actor invitado en series tan conocidas como "El fugitivo", "Combat", "Twilight Zone", "Alfred Hitchcock presenta", "The Outer Limits" o "Viaje al fondo del mar".

En el cine su debut fue fulgurante, con su inolvidable rol en "Matar un ruiseñor" (1962), la obra maestra de Robert Mulligan. Aunque tardaría en despegar su popularidad, sus apariciones a finales de la década de los 60 en "Bullit", "El detective", "Llueve sobre mi corazón" (primera colaboración con Francis Ford Coppola) y especialmente en "Valor de ley" junto a John Wayne le hicieron despuntar en la gran pantalla. Eso le llevaría en 1971 a su participación en "M.A.S.H." y su primer protagonista en "THX 1138" de George Lucas.

En 1972 se consagra con "El padrino", obteniendo su primera nominación al oscar y dos años más tarde se supera a sí mismo con "El padrino 2". A partir de entonces se convierte en un actor de lujo que eleva con su presencia cualquier película. No se le resisten géneros, ni complejidades emocionales y aborda con la misma maestría papeles protagonistas que roles secundarios. Encadena películas brillantes como "La Conversación" (1975), "Network" (1977) y "Apocalipsis Now" (1979), por la que recibe otra nominación como actor de reparto y "El gran Santini" (1979) por la que también es nominado a mejor actor principal. Un doblete anual reservado a un club muy selecto de artistas. Ganaría la estatuilla poco después por "Gracias y favores" de Bruce Beresford (1983).

El éxito no le impidió aceptar papeles pequeños como "El mejor" (1984), o compartir pantalla con jóvenes promesas como Sean Penn en "Colors" (1988), hasta llegar a la televisiva "La paloma solitaria" (1989), donde creó uno de los mejores personajes de toda su carrera. La siguiente década, convertido en icono del cine americano, alterna su rol de mentor (en este caso de Tom Cruise) en "Días de trueno" (1990), trabajos espléndidos como "Un día de furia" (1993), dramas intimistas como "Algo de que hablar" (1995), "Phenomenon" (1996) o "Acción Civil" (1998) -con nueva nominación a mejor secundario-, pasando por cintas comerciales como "Deep Impact" (1998), "60 segundos" (2000) y "El sexto día" (2000). Luego comenzó a espaciar más sus apariciones, pero destacan "John Q" (2002), "Open Range" (2003), "Seconhand Lions" (2004), "La noche es nuestra" (2007) y "El juez" (2014), que le valió su última nominación al oscar con 84 años de edad.

Dirigió dos películas, "El apostol" (1997) por la que recibió otra nominación a mejor actor principal y "Assassination Tango" (2002), rodada en Buenos Aires con su cuarta esposa, Luciana Pedraza. Sus últimos roles destacados fueron en "Widows" de Steve McQueen (2018) y "Los crímenes de la academia" de Scott Cooper (2022) con más de 90 años.

Se casó cuatro veces, siendo la última la más llamativa al llevarse más de 4 décadas de edad con su esposa. La conoció mientras se encontraba rondando en Argentina (allí tenía una casa a la que iba con frecuencia), país que aprovechaba para visitar siempre que tenía ocasión y disfrutar del tango, su otra gran pasión y un baile que dominaba, llegando a abrir una academia dedicada al mismo en Estados Unidos. Robert Duvall falleció el 15 de febrero en su hogar de Virginia a los 95 años. Descanse en paz.

Japan Weekend Madrid 2026

Los días 14 y 15 de febrero se celebra la edición 2026 de la Japan Weekend de Madrid en el recinto Ifema, con horario de 10:00 a 21:00 el sábado y de 10:00 a 20:00 el domingo.

JAPAN WEEKEND MADRID 2026

El evento propone un despliegue de actividades artísticas y populares asociadas a la cultura japones, que incluye charlas, entrevistas, talleres, conciertos, concursos de karaoke y cosplay, así como la presencia de artistas como la cantante Raychel o el cosplayer Sunsuke. Dos días de entretenimiento y diversión situados en su ubicación habitual en IFEMA (Madrid).

Si yo fuera rico: cómics de febrero 2026

Una nueva y escueta ración de recomendaciones comiqueras para el mes en curso. Destaca el volumen con las más recientes aventuras de Max Fridman, de Vittorio Giardino, un valor seguro en el cómic europeo.

COMICS DE FEBRERO 2026

CAPITAN AMERICA BM VOl 6 (Panini)

No me gusta recomendar números avanzados de series en curso de publicación porque es redundante e innecesario. Pero aprovecho este sexto volumen del Capitán América original de Stan Lee en la Biblioteca Marvel para destacar dos hitos sobre el mismo: el fin de la participación de Jack Kirby en la serie (y me bajo con el, también ayudado por la subida de precio de la colección) y la aportación de Jim Steranko con unos números magistrales que revisan y amplían la historia del personaje con todo ese poderío narrativo del autor americano. Hasta la vista Capi, quizás nos volvamos a encontrar con la saga de la Bomba Loca.

MAX FRIDMAN: LOS PRIMOS MEYER (Norma)

Siempre se agradece un buen cómic europeo de espionaje y aventuras hecho a la antigua usanza. Esa podría ser exactamente la definición de las andanzas de Max Fridman, el personaje creado por Vittorio Giardino que se suele ver envuelto a su pesar en intrincadas madejas de conspiración e intrigas políticas en la convulsa Europa de mitad del siglo XX. Giardino ha ido desarrollando a lo largo de las últimas décadas uno de los mejores perfiles del héroe estoico a su pesar, que ni es bueno disparando ni con los puños, pero acaba resolviendo la situación y salvando el pellejo en el camino. Imprescindible.

THE MIGHTY INTEGRAL (Planeta)

Este es uno de esos títulos de los que nunca he oído hablar ni conozco ediciones previas. Con los años de afición se van concediendo ciertas prerrogativas a nombres de la disciplina aun sin -quizás- merecérselas y otros que se ganan nuestra admiración hagan lo que hagan. Peter Tomasi es un ejemplo de lo primero y Chris Samnee otro de lo segundo. Así pues, en la enésima iteración de la idea de un ser super poderoso que pasa de ser faro de esperanza y admiración a peligro global, encontramos esta propuesta que goza de buena prensa y cuenta con el dibujo de uno de mis ilustradores actuales favoritos: el señor Samnee. Veremos qué tal sale la apuesta.

SABORES ÚNICOS (Planeta)

Autor de éxitos con DC, con Dark Horse y con Image, Ram V es uno de los escritores para comic más interesantes de hoy día. Su consolidación internacional se podría señalar con varios títulos ("Costas Salvajes" sin duda sería uno de ellos), pero yo fijo su primer pico real de interés en "Las muchas muertes de Laila Starr", donde en un lírico y existencialista viaje, el autor reflexionaba con gran nitidez y capacidad sugestiva sobre la vida y la muerte, acompañado del preciosista trazo de Felipe Andrade. Ahora vuelven a unir fuerzas de nuevo bajo el paraguas de Boom Studios para ofrecer algo diferente. Bienvenido sea lo que nos ofrezca esta dupla de talentos.

No recomendación adicional

BLACK HAMMER 9: SPIRAL CITY (Astiberri)

Acabé bastante cansado de los múltiples spin-off de "Black Hammer" y sus personajes/homenajes a la edad de plata del cómic americano. Pero su serie central mantuvo el tipo hasta un cierre (más o menos) satisfactorio que dejaba la puerta abierta a continuar la historia (o no). Evidentemente una nueva entrega estaba cantada. Jeff Lemire sigue exprimiendo su gallina super heroica con la ayuda, ahora, del interesante Teddy Kristiansen. No lo veo muy claro y por ello dejo en suspenso su adquisición hasta no leer comentarios que me convenzan más allá de la duda razonable.

Ha fallecido Sal Buscema (1936-2026)

Seguimos con las malas noticias artísticas. A tan solo unos de días de cumplir los 90 años, el icónico dibujante de Marvel Comics, Silvio (Sal) Buscema ha fallecido en la misma ciudad que le vio nacer, Nueva York.

SAL BUSCEMA (1936-2026)

Sal Buscema fue el menor de cuatro hermanos dentro de una familia de origen siciliano asentada en Broolkyn. De niño admiraba el trabajo de Hal Foster, Norman Rockwell y George Tuska, titanes de la ilustración que definirían su propia concepción del dibujo como un crisol de emociones. Aunque sería su hermano mayor la influencia decisiva para introducirse en el mundo editorial tras graduarse en artes visuales en LaGuardia High School, tener varios trabajos temporales y pasar una temporada por el ejército. 

El entonces más popular John Buscema, le ofreció ser entintador dentro de la ya consolidada Marvel Cómics bajo la batuta de Stan Lee. Al poco tomó las riendas de las series y personajes más populares de la casa de las ideas, para consolidarse como uno de sus dibujantes estrella con su facilidad para el dinamismo narrativo, la expresividad gestual y la espectacularidad de su puesta en escena. Suyos serán siempre los mejores puñetazos del cómic americano, con su inimitable caída de espaldas y en primer plano hacia el lector.

Dibujó durante diez años "El increíble Hulk", durante ocho años "El asombroso Spider-man", algunos de los mejores números de "Estela Plateada", así como numerosas aportaciones a "El capitán América", "Los Vengadores", "Daredevil", "Doctor Extraño", "Los Defensores", "Ghost Rider", "Los Eternos", "Los Cuatro Fantásticos", "Iron Man", "Nova", "Thor" y "La Patrulla X", por no citar todos sus títulos en Marvel. Pero por supuesto no se limitó a esta editorial, trabajando también para DC en "Batman", "Creeper", "Catwoman", "Superman", "Green Arrow" y "Wonder Woman". Su aportación a la serie "ROM" también se cuenta entre las obras favoritas de los aficionados a la disciplina, junto con su "Red Sonja" y "La espada salvaje de Conan".

También tuvo tiempo para casarse, tener tres hijos, actuar en el teatro y recibir multitud de premios en todas las categorías existentes dentro de la industria americana. Sal Buscema es una leyenda del cómic que deja un legado difícilmente superable dentro del mainstream del noveno arte. Descanse en paz.

Lo mejor de 2025

En esta ocasión voy a ser muy escueto, porque he consumido muy poco material audiovisual y mis novedades comiqueras (y gasto en general) se han reducido de forma considerable. Así pues citaré lo que más me ha gustado, pero no creo que en esta ocasión mereciera llamarse "lo mejor del año" a excepción del apartado de la música de cine.

LO MEJOR DE 2025

B a n d a s   S o n o r a s 

La mejor BSO del año fue "Bugonia" (Jerskin Fendrix), seguida de "One battle after another" (Jonny Greenwood) y "Sinners" (Ludwig Goransson). Las tres nominadas a los Oscars, curiosamente. Después destacan "Wicked for Good" (John Powell), "Ballad for a small player" (Volker Bertelman), "Mickey 17" (Jung Jaeil), "Eyes of Wakanda" (Hesham Nazih), "Sirens" (Michael Abels), "Elephants" (Michael Lira) y otro doblete de un recuperado Alexandre Desplat con "L'homme qui rétrécit" y "Frankenstein" (también nominada al oscar).

C i n e

Como cada vez comulgo menos con la crítica cinematográfica y el cine mainstream americano, me limito a ver lo que me apetece. La mejor película para mi es "Una batalla tras otra" (Paul Thomas Anderson). A menor escala también me han gustado "Sinners" (Ryan Coogler), "Valor sentimental" (Joachim Trier), "Weapons" (Zach Cregger), "Devuélvemela" (Philippou Bros), "Nouvelle Vague" (Richard Linklater), "Una quinta portuguesa" (Avelina Prat), "La trama fenicia" (Wes Anderson) y "After the hunt" (Luca Guadagnino).

Comic Manga

De nuevo, he consumido poco manga y la obra que considero supera a todas las demás se repite: "Flores de Piedra" (Hisashi Sakaguchi). Además, solo he leído reediciones de esta disciplina, empezando por "Nausicaa del valle del viento" (Hayao Miyazaki), las entregas de "Usagi Yojimbo" (Stan Sakai), "One Piece" edición tres en uno (Eiichiro Oda), "Fullmetal Alchemist 20 aniversario" (Iromu Arakawa), "I Am a Hero" (Kengo Hanazawa) y "Reverberación" (Tsutomu Takahashi), siendo esta última la obra que me ha descubierto a un autor a seguir. Así que este apartado ni siquiera se debería considerar un listado de las mejores novedades de 2025 en manga.

Comic Americano

Cuando Jaime Hernández o Santiago Valenzuela sacan novedad, a mi me simplifican la tarea de escoger el mejor cómic del año. Con "Dibujo al natural" (Jaime Hernández) la regla se sigue cumpliendo. Después "Ice Cream Man" (W. Maxwell Prince y Martín Morazzo), "La mano y los seis dedos" (Dan Watters y Ram V), "Helen de Wyndhorn" (Tom King y Bilquis Evely), "Newburn" (Chip Zdarsky y Jacob Phillips), el final de "The Weather Man" (Jody Leheup y Nathan Fox) y "El optimismo es para los valientes" (Macanudo). Aun brillando menos, también destaco "Las casas de los impíos" (Ed Brubaker y Sean Phillips), "20th Century Men" (Deniz Camp y Stipan Morian), "La luna nos persigue" (Daniel Warren Johnson y Riley Rosmo) y la nueva entrega de "Saga" (Brian Vaughan y Fiona Staples). Y ya dentro del mainstream de DC y Marvel; "Patrones Oscuros" (Dan Watters y Hayden Sherman), "World´s Finest" (Mark Waid y Dan Mora), "Batman y Robin Año Uno" (Mark Waid y Chris Samnee), "Absolute Martian Manhunter" (Deniz Camp y Javier Rodriguez) y "Daredevil: día gélido en el infierno (Charles Soule y Steve McNiven). Un año más, James Tynion IV es el guionista mejor valorado en estos pagos con "w0rldtr33", "El depravado" y "El departamento de la verdad". 

Resto de Comic

Para simplificar y a tenor de mi menor cantidad de lecturas/adquisiciones, paso a enumerar seguidos los títulos que no caen en las dos categorías previas y más me han gustado. Empiezo por la imponente reedición de "Marshall Bass" (Darko Makan e Igor Kordey), seguido del tercer integral de "Murena" (Jean Dufaux y Philippe Delaby), "Su olor después de la lluvia" (Jose Luis Munuera) y "El prisionero de las estrellas" (Alfonso Font) incluso con su muy discutible nuevo coloreado, en lo relativo a mi breve repaso europeo. Con los derechos de DC en manos de Panini ha sido una alegría constante (y un dolor al bolsillo) encontrar en las estanterías reediciones de "Starman" (James Robinson y Tony Harris), "JSA" (Geoff Johns y Stephen Sadowski), "La legión de superhéroes" (Dave Cockrum y Cary Bates) y "Hitman" (Garth Ennis y John McCrea). También en el otro lado "El Castigador Max" (Jason Aaron y Steve Dillon) y "Caballero luna" (Jeff Lemire). Y fuera de las dos grandes también destaco "Moonshine" (Brian Azzarello y Eduardo Risso), "Casanova 3: Avaritia" (Matt Fraction, Fabio Moon y Gabriel Bá) que podría considerarse novedad, "Historias de la guerra" (Garth Ennis) y la inédita "Miracleman: la edad de plata" (Neil Gaiman y Mark Buckingham).

T e l e v i s i ó n

Hay tanto (y también tan mediocre) que he tirado la toalla de seguir las novedades. Cuando llegue a ellas, aunque sea dentro de varios años, habré llegado. La serie que más me ha gustado es "Pluribus" (Apple), seguida de "Severance T2" (Apple), "The Studio" (Apple), "Tierra de mafiosos" (Paramount), "Departamento Q" (Netflix), "Adolescencia" (Netflix), "El Eternauta" (Netflix), "Animal" (Netflix), "El pacificador T2" (HBO), "Task" (HBO) y "The last of us T2" (HBO). Seguro que me dejo muchas olvidadas y pendientes.